Oliemaling: farver og kompositioner

Maleri med maling og pensel er et af de mest populære områder for børns kreativitet. Børn elsker denne aktivitet for et lyst, æstetisk tiltalende resultat. På samme tid bidrager en sådan hobby til udviklingen af udholdenhed, opmærksomhed, farvegenkendelse og koordinering af bevægelser i dem, for ikke at nævne komplekse tankeprocesser.

Moderne børn får oftest vandbaseret maling - akvareller eller gouache, og i de senere år er akryl også blevet populær, men virkelige kunstnere fra oldtiden malede deres malerier hovedsageligt i olie.

Naturligvis vil en sådan gave være ubrugelig for et meget lille lille barn, men hvis barnet virkelig blev forelsket i maleriet og opnåede en vis succes i at arbejde med de beskrevne typer maling, er det fornuftigt at tænke på at donere olieindstillinger.

Hvad er det?

Oliemaling er en blanding af pigmentfyldstoffer af en bestemt farve, fortyndet til flydende tilstand med en eller anden type olie (i dag bruges ofte hørfrø eller valnød). I moderne opskrifter kan der også anvendes yderligere ingredienser, som bidrager til en mere grundig vedhæftning af komponenterne til hinanden, fremskynder tørring eller simpelthen sparer lidt dyrt pigment.

Efter påføring af de opløste malinger absorberes den flydende komponent delvist i basen og delvist - den fordamper, så kun den hærdede del er tilbage, hvilket har antaget den form, som mesteren gav den.

På grund af sin høje viskositet var olie i lang tid praktisk talt ikke noget alternativ for kunstnere, da det i kombination med lærred gav et meget pålideligt og holdbart billede. Du kan kontrollere dette i ethvert kunstmuseum, hvor malerier fra århundreder siden er udstillet. Olielakker ser troværdige ud og giver dig også mulighed for ret nøjagtigt at formidle den omgivende verdens synspunkter, som også spillede en rolle.

Tidligere lavede kunstnere maling til sig selv, men i dag, som ethvert andet produkt til kreativitet, kan du købe dem. Oliemaling er dyrere end minimale børns akvareller og gouacher, så det er logisk at sælge dem både i flerfarvede sæt og i separate rør i den ønskede skygge, hvilket giver dig mulighed for mere korrekt at organisere spild af maling.

Det er værd at bemærke, at detaljerne i oliemaleri involverer køb af andre forbrugsvarer, for eksempel et opløsningsmiddel, så denne hobby er bestemt ikke den billigste.

For de mindste er olielakker bestemt ikke egnede - og tegningsproceduren er ret kompliceret, og der er stor risiko for forgiftning med giftige komponenter. Oliemaleri er ikke tilgængelig for alle. Som regel er det kun dem, der har afsat en stor del af deres tid til tegning og nået højderne i træning, dette niveau.

Funktioner:

Når der nøjagtigt dukkede olie maling op, kan ingen sige det helt sikkert, men deres historie går flere årtier tilbage. Spor af brugen af oliebaserede formuleringer blev fundet på Bamiyan Buddha-statuerne i Afghanistan - dette maleri betragtes som det ældste af alle daterede, og i dag har det allerede vendt mere end 27 århundreder! Således har opfindelsen ikke en bestemt historisk forfatter - videnskaben har ikke bevaret navnet på den person, der først gættede at bruge sådan teknologi.

I Europa har sådanne malinger også været kendt i lang tid, men den store popularisering af oliemaleri, der tvinger os til at tale om sådan kreativitet i dag, betragtes som værket af den flamske kunstner Jan van Eyck, der boede i det fjerne 15. århundrede. Selvom teknikken i sig selv ikke blev opfundet af ham. Det menes, at han kom på ideen om at forbedre oliebaserede farvestoffer. Takket være denne modernisering og mesterens talent var hans malerier radikalt forskellige fra tidligere værker af andre forfattere. Så blev realismen endelig høj nok til at være sammenlignelig med moderne fotografering.

På det tidspunkt var det en reel revolution i kunsten, derfor meget hurtigt blev den nye teknik, der blev opfundet af flamsk, hurtigt omtalt i nabolandene - i Frankrig og Tyskland. På trods af den svage transportudvikling på det tidspunkt i historien nåede olieteknologien Italien inden for få årtier, hvor den gav en stærk drivkraft til et sådant kulturelt fænomen som renæssancen.

I denne æra blev olie endelig det vigtigste redskab til malerenes arbejde, fordi det var han, der skrev næsten alle de fremragende mesterværker, inklusive den velkendte Mona Lisa af Leonardo Da Vinci. Siden da har oliemaleri været definerende i billedkunst i næsten seks århundreder.

Siden slutningen af forrige århundrede er oliemaleriet gradvist blevet fra en bohemske besættelse af kunstrepræsentanter til en amatørhobby, der blev lettet af både befolkningens øgede velbefindende og masseorienteringen mod kreative hobbyer og udviklingen af nye, forenklede teknikker, der tillader maling med oliefarver. I dag er der i vores land en mulighed for hvert barn at prøve sig selv i denne kunstform.

Ejendomme

Karakteristikken ved olie maling er tvetydig - på den ene side er det ikke forgæves, at de har været i toppen i et halvt årtusinde, på den anden er der nogle ulemper på grund af deres opfindelse i for gamle tider. Så når de påføres i et tykt lag, er de i stand til at revne, og filmene, de danner på lærredet, skylles let af med vand og er bange for alkaliske opløsninger.

I russiske virkeligheder er en anden faktor også farlig - lav temperatur. Tørret oliemaling er bange for svær frost. Samtidig prøver samtidskunstnere at finde en vej ud af alle disse situationer. For eksempel med korrekt tørring, som kræver en temperatur på 250-300 grader, øges filmens modstandsdygtighed over for svag alkali markant.

Den moderne farvepalet af olie maling er meget mere forskelligartet end for de gamle mestre. På samme tid er sådanne blandinger begge gennemsigtige (bruges til glasering - der påføres flere gennemskinnelige nuancer oven på hinanden) og dækker, som ikke passerer den lavere tone. I dette tilfælde blandes den første art ganske godt med hinanden uden tab af mætning, mens sidstnævnte normalt bliver grå og bliver iøjnefaldende.

Lyshedsmodellen anses for at være de malinger, hvor der er en høj koncentration af et pigment, men på grund af toksiciteten eller høje omkostninger ved nogle komponenter opnås den ønskede farve ofte ved blanding. Som regel kritiseres det resulterende resultat for reduceret mætning, men det er den eneste måde at fremstille en gennemsigtig maling baseret på et uigennemsigtigt pigment, og en korrekt beregnet kombination kan undertiden se bedre ud end en original med et enkelt pigment.

Malerier lavet med sådanne kompositioner har flere usædvanlige egenskaber. Især tørrer olien ud i en periode fra en uge til en og en halv, men den komplette polymerisering af det øverste lag afsluttes kun et par år senere. Samtidig er en helt tør film meget skrøbelig - selv en let deformation er nok til at den knækker. Det er nysgerrigt, at vægten af billedet ændrer sig gentagne gange og meget mærkbart i løbet af en sådan langvarig tørring - først bliver det meget tungt, men derefter bliver det lettere igen.

Derudover forværres linoliemaleri (som er den mest populære ingrediens for de fleste malinger) fra opbevaring i mørke - farver bliver falmede, gule. Men et sådant problem løses meget let - mesterværket gendannes ved langvarig udsættelse for sollys. Du skal være forsigtig her, fordi nogle pigmenter, der bruges i solen, forsvinder hurtigt.

En af løsningerne er brugen af maling baseret på raffineret linolie, da de er mindre tilbøjelige til at gulne, men i dette tilfælde bliver olieskorpen endnu mere upålidelig.

Fordel og skade

Som ethvert andet materiale til kreativitet har olie maling deres egne fordele og ulemper, som får en særlig skygge, hvis de er planlagt til at blive brugt til kreativiteten hos en ung bruger. Der er flere faktorer, der bogstaveligt talt skubber dig til at købe oliemaling til børnemaleri. Disse inkluderer:

Relativ lethed ved indlæring. Det skal her bemærkes, at almindelig tegning er mere tilgængelig for børn i mere velkendte former, for eksempel akvareller eller gouache. De fleste seriøse kunstnere anser imidlertid disse typer maling for uegnet til ægte kunst, og hvis vi taler om maleri, kalder de det den olie, der er den letteste at arbejde med.
Let at blande nuancer. I modsætning til typiske babymalinger tager olien meget lang tid at tørre. Mange forældre har tendens til at se dette som en ulempe, men for kreativitet er en sådan egenskab et stort plus. Faktum er, at kun med langsom tørring kan du vælge skyggen fuldt ud uden at risikere at miste tålmodighed.

Bevaring af nuancer. Gouache og akrylmaling er gentagne gange blevet kritiseret af fagfolk for det faktum, at når de tørrer deres skyggeændringer, og dette tillader ikke objektivt at skildre virkeligheden eller helt lære at tegne (dygtigheden i at blande farver går tabt). Oliesammensætninger har varet så længe på mode, netop fordi de ikke mister deres originale nuancer og derfor er velegnede til både modellering og kunst.
Evnen til at rette fejl. Når man mestrer teknikken til at arbejde med en paletkniv, vil en ung kunstner altid være i stand til at foretage små redigeringer af sit arbejde, simpelthen ved at fjerne unødvendig maling med det angivne værktøj. Selvom denne teknik ikke bør misbruges (der er risiko for beskadigelse af lærredet). Selv den begrænsede redigeringsevne giver visse muligheder - dem, som du ikke engang kan drømme om i akvarelteknik.
Langvarig opbevaring. Hvis et barn har opnået mærkbar succes med at male, så vil begge forældre og han selv sandsynligvis ønske, at hans bedste kreationer bevares så længe som muligt.

Med korrekt håndtering og pleje kan oliemalerier leve i århundreder - enhver seriøs kunstudstilling vidner om dette.

Ikke desto mindre var maleri ikke for ingenting, at det i lang tid kun var en del af vedholdende fagfolk. At beherske selv den letteste teknik er faktisk langt fra let. Der er mange grunde til dette:

Vanskeligheder med at blande farver... Selv en sådan enkel operation, som børn skal undervises i i grundskolen, har sine egne særegenheder, når man arbejder med oliemaling. På grund af detaljerne i de anvendte komponenter er der sandsynligvis en kemisk reaktion mellem de enkelte komponenter, som i stedet for den forventede skygge giver almindeligt snavs. Uden at kende de korrekte proportioner fungerer farveblanding muligvis ikke.
Tørrer for langsomt. Hvis du læser biografierne fra store kunstnere, vil du blive overrasket over at bemærke, at de arbejdede på nogle af deres mesterværker i flere måneder. Dette skyldes det faktum, at olie maler tørt i lang tid, selv i et lag, og når man bruger glaseringsteknikken, skal kunstneren vente på, at det forrige lag tørrer, før det næste påføres, ellers øges sandsynligheden for beskadigelse af nuancerne markant.

Hvis et barn maler i et lag, har du stadig brug for et specielt rum med god ventilation. Derudover forbliver spørgsmålet om babyens evne til sådan en forbløffende udholdenhed.

Overflod af giftige komponenter... Få af forældrene ville overlade deres børn til at arbejde med giftige materialer, fordi børn ikke følger sikkerhedsforanstaltninger. Det er imidlertid umuligt at undgå dette problem, når man arbejder med oliemaling, fordi mange af dem oprindeligt indeholder skadelige komponenter, for eksempel den samme blyhvide. I dag annoncerer mange producenter deres produkter som helt sikre for børn, men selvom dette er sandt (hvad der ellers skal kontrolleres ved nøje at studere sammensætningen), negerer dette ikke brugen af opløsningsmidler, som kan være skadelige og komme i kontakt med huden eller øjnene og endda dampe.

Typer

Hvis du klassificerer oliebaserede malinger, skal du først og fremmest bemærke, at der er:

olie;
kunstneriske maling.
Malinger, der er designet til byggeri og reparationsbehov.

Det anbefales ikke at udskifte nogle formuleringer med andre (selv på trods af nogle almindelige ingredienser)

Generelt er professionel maling af komponenter af højere kvalitet, hvilket er skadeligt for brugssikkerheden, mens industriel maling er designet til en øget tørringshastighed og anvendelse på ikke-kunstneriske overflader.

For børns kreativitet vil en forbedret opskrift indeholdende valgfri elementer være særlig nyttig. Så der skal lægges særlig vægt på de malinger, hvor der ikke er skadelige komponenter, selvom dette lidt påvirker tegningens kvalitet. Det er også muligt det giver mening at købe de muligheder, hvor opskriften er designet til hurtig tørring - på træningsstadiet har barnet stadig ikke brug for et fantastisk niveau af egenskaber, hvis han på grund af faren for farvestoffer eller for lang skabelsesprocessen opgiver træning.

I betragtning af den øgede efterspørgsel efter amatører i de seneste år efter oliemaling, sælges et sådant produkt i dag i en bred vifte. For et barn, der lige er begyndt på sin rejse inden for oliemaleri (og det stadig ikke er en kendsgerning, at han ikke vil kritisere netop denne type maling), er det værd at købe et minimum tegnesæt, der indeholder 12 farver.

For det mellemliggende niveau kan du også vælge et sæt med 24 farver, der udvider mulighederne for at blande nuancer betydeligt (højst tre ingredienser for at opnå en tone). Hvad angår fagfolk eller meget selvsikre amatører, foretrækker de at købe maling i rør efter stykket. Ved konstant brug koster det mindre, og hvis der er en stor profilbutik i umiddelbar nærhed, giver det dig også mulighed for mere nøjagtigt at vælge de ønskede nuancer.

Sammensætning

Traditionelt inkluderer sammensætningen af olielakker pigmenter, en oliebase og andre yderligere ingredienser for at forbedre kvaliteten, skønt sidstnævnte ikke altid er til stede.

Pigmenter er under alle omstændigheder inkluderet i malingens sammensætning, selvom den er hvid, fordi de er ansvarlige for tilstedeværelsen af en skygge og dens lysstyrke. Både organiske og uorganiske stoffer kan bruges som pigmenter, men sidstnævnte anses for at være af højere kvalitet på grund af øget holdbarhed. De vigtigste farvelægningselementer er lavet af cadmium, cobalt, deres salte og forbindelser samt andre naturlige ingredienser.

Det tilrådes at vælge maling baseret på dyre pigmenter, fordi deres skygge er mere naturlig, og de kan også indeholde lysfaste elementer, der gør det muligt for malerier ikke at falme i solen.

For børns kreativitet anbefales det omhyggeligt at undgå komponenter baseret på giftige forbindelser, såsom blyhvid.

Linolie betragtes som den mest almindelige base for oliemaling, men på grund af sin lyse gyldne farve er den fuldstændig uanvendelig for de lyseste nuancer, hvor der ofte anvendes farveløs valmueolie. Valnødolie er et andet almindeligt alternativ. Paradoksalt nok, men Mange børns oliemaling er faktisk vandbaseret, selvom olie selvfølgelig også findes der.

Der findes også tørre olielakker, der kun indeholder pigment. I dette tilfælde blander forbrugeren det med olien.

Yderligere ingredienser er normalt beregnet til at erstatte dyre pigmenter. Disse tilsætningsstoffer er glimmer, talkum eller kaolin. Bly-, kobolt- eller mangansalte hjælper med at fremskynde tørringsprocessen af malingslaget, men øger også risikoen for revner og faren ved at bruge blykomponenter. Additiver kan bruges til et højere niveau af interaktion mellem alle de navngivne elementer.

Virksomheder

Når du vælger oliemaling, er mærket, der fremstiller produkter, af stor betydning - det er den eneste måde at afgøre hvordan varer af høj kvalitet købes, hvor sikkert og egnet det er til barnets korrekte uddannelse:

Hvis vi taler om at vælge det allerførste sæt, og der ikke er tillid til den stabile og langvarige brug af olie maling, er det bedre at købe produkter "Gamma". Sådanne produkter kan næppe kaldes professionelle, men dette mærke er almindeligt kendt i vores land for et stort udvalg af varer til børns kreativitet og efterlader også håb om en sikker kemisk sammensætning.

Andre indenlandske mærker, f.eks. "Ladoga" og "Sonnet", og sidstnævnte er generelt populære selv blandt nybegyndere.

Næsten alle de populære udenlandske mærker er velegnede til børn, medmindre de er designet til professionelle. I vores land, blandt de importerede malinger, er de mest populære mærkevarer Rembrandt.

Farver

Paletten med oliemaling er bred nok til at kunne vælge den rigtige skygge til børns kreativitet, især da mange producenter ikke kun producerer sæt, men også individuelle rør. I sidstnævnte tilfælde skal farvenavnene angives på pakkerne.

Grundlæggende sorte og hvide toner bruger naturlige metalliske komponenter som pigmenter. Zink, titanium og bly bruges som hvidt (sidstnævnte er meget skadeligt), som sort - sod og grafit, og pulver af forskellige metaller bruges til at give maling metalliske nuancer.

Mange nuancer er baseret på jordiske pigmenter. Den brune maling opnås på basis af ler umber, og guldmaling er sienna (jernoxidhydrat med urenheder) eller okker. Resten af de oliebaserede muligheder, såsom lys rød, blå, turkis eller lyserød maling, opnås enten ved anvendelse af andre uorganiske pigmenter eller ved blanding af dem eller med tilsætning af organiske farvestoffer.

Hvilken er bedre at vælge?

Når man vælger børns oliemaling, skal man bygge på en række kriterier, der hjælper med at beskytte barnet mod skadelige effekter og interesserer ham i maleprocessen.

Først og fremmest skal du omhyggeligt studere kompositionen - der burde ikke være noget i det, der kunne være skadeligt. For børn betyder det ikke noget, hvordan denne ingrediens kan komme ind i kroppen - det skal simpelthen ikke være i sammensætningen, fordi barnet sandsynligvis ikke nøje overholder reglerne for adfærd med et farligt stof.

Det er ikke dårligt, hvis producenten selv på en eller anden måde angiver, at denne maling ikke indeholder farlige komponenter og er acceptabel til brug af børn.

Startolie skal også være så let at bruge som muligt. Det er især velkomment, hvis producenten ikke var for doven til at ledsage sit produkt med instruktioner om, hvilke opløsningsmidler og lakker disse malinger interagerer bedst med, og også under hvilke betingelser de skal tørres. Alle nødvendige tilføjelser og tørringsmetoder skal være tilgængelige for køberen, ellers er selv de mest detaljerede instruktioner ubrugelige.

Det er meget godt, hvis tørrere (tørringsacceleratorer) introduceres i sammensætningen af børns oliemaling. Dette vil bidrage til at opnå klarhed i resultatet i en meget kortere tidsramme, hvilket er meget vigtigt af to grunde på én gang:

For det første er det usandsynligt, at et barn har sit eget studie til fuldt ud at engagere sig i maleri, og det er ikke særlig praktisk at tørre malerier derhjemme i ugevis.
For det andet kan barnet miste al interesse for at tegne på grund af det faktum, at resultatet af hårdt arbejde bliver nødt til at vente for længe.

Hvis vi taler om specifikke producenter, der opfylder alle de angivne krav, er den ideelle kandidat til rollen som de første oliemaling produkter fra det Moskva-firma "Gamma".

I tilfælde af at et barn lærer under vejledning af en erfaren mester og har nået et bestemt niveau, behøver han ikke længere vælge maling - enten vil læreren rådgive dem, eller barnet selv vælger.

Ansøgning

Oliemaleri er meget komplekst ikke kun som kunst, men også som en langvarig proces med forberedelse til maleri. Valget af det fremtidige grundlag er ret vanskeligt, da du hovedsagelig skal skrive på lærred, sjældnere træ eller pap bruges, men andre materialer er helt uegnede til sådanne formål. I dette tilfælde skal selv de beskrevne overflader være præ-grundet og ikke i et lag, men ca. i 4-5.

Primeren er som regel i stand til at trække olie fra malingen, hvilket ikke bidrager til bevarelse af nuancernes lysstyrke, så lærredet skal efter priming også smøres med et tyndt lag linolie eller med en speciel lim fremstillet specielt til dette formål.

Bredden af kreative muligheder i oliemaleri er tydeligt synlig inden for valget af det egentlige værktøj til anvendelse, da der praktisk talt ikke er nogen begrænsninger her. Til groft arbejde bruges børster fra naturlige børster af samme gris til tegning af tynde detaljer - fra blød uld, en søjle, syntetiske stoffer er også passende. Værktøjssættet slutter dog ikke der, for i dag tegner mange forfattere endda med en paletkniv, og den berømte Titian tegnede med fingrene!

En anden ting er, at det klart ikke er værd at gentage tricket fra den berømte italienske - oliemaling indeholder giftige komponenter, der kan trænge ind i kroppen gennem huden.

For at opnå den perfekte nuance skal forskellige farver fra sættet fortyndes med en paletkniv på en speciel palet, men her er ikke alt så simpelt.

Sammensætningen af olie maling inkluderer et stort udvalg af komponenter, så der er altid en risiko for en kemisk reaktion mellem komponenterne. Af denne grund anbefales det at få hver skygge på en kortere måde og ikke blande mere end tre farver ad gangen.

Som en palet kan du vælge noget fra et ret bredt udvalg af materialer - en almindelig træplade, voksimprægneret papir og moderne materialer, såsom et stykke glas eller keramiske fliser, vil gøre. Mestrene påpeger det Glas "paletter" er de mest praktiske, fordi de er nemme at rengøre og ikke trækker olie fra maling, og giver dig mulighed for at lægge et stof af jordens farve under dem, hvilket gør det muligt at vælge skyggen perfekt.

Når du arbejder med olie, kan du ikke undvære et opløsningsmiddel, som er nødvendigt både til udtynding af malingen og til vask af værktøj efter arbejde. Terpentin betragtes som det bedste opløsningsmiddel til olieformuleringer, men enhver anden analog vil gøre, så længe den fordamper fuldt ud og ikke efterlader nogen urenheder.

Det skal huskes oliemaling bør ikke være meget udtyndet, da den klæber til bunden nøjagtigt på grund af dens tæthed. For ikke at overdrive det med et opløsningsmiddel, i sådanne tilfælde tilsættes lidt linolie simpelthen til farvestoffet.

Det anvendte opløsningsmiddel kan også genbruges, men kun under forudsætning af, at det blev opbevaret i en speciel krukke med dobbelt bund, hvis indre skal forsynes med huller til bundfældning af opløste pigmenter.

Men overvurder ikke opløsningsmidlets egenskaber - det fjerner ikke så meget maling fra penslen, så det er bedre at tørre den sidste med en klud.

Et særskilt emne er brugen af lakker og harpikser, som gør det muligt at give oliemaling en oprindeligt ukarakteristisk glans. Med deres æstetiske virkning forstyrrer de noget dannelsen af en beskyttende film, derfor skal der ikke være mere end 10% af dem i farvestofblandingen.

Til sådanne lakker er der brug for et separat opløsningsmiddel, og kun et, der kan opløse det fuldstændigt (for at undgå udfældning). Lak (normalt keton) beskytter overfladen på et allerede færdigt maleri, hvilket gør det muligt at blive mindre udsat for miljøets destruktive indflydelse.

Den kemiske sammensætning af moderne oliemaling forbedres ofte for at påvirke tørringshastigheden. Oftere forsøger selvfølgelig udviklere at fremskynde denne proces, fordi ikke alle har betingelser, der giver dem mulighed for at vente i op til to uger på fuldstændig tørring af mesterværket. men brugen af sådanne malinger udgør en vis risiko, da de i gennemsnit er meget mere modtagelige for revner.

Sænkning af tørring er mindre populær, men denne effekt er også nødvendig - det er nødvendigt for de kunstnere, der arbejder i "alla prima" -teknikken, hvilket indebærer at skabe et billede i en session (uden tørrepauser).

Anmeldelser

Forældrenes kommentarer til oliemaling er normalt tilbageholdende - det overvældende flertal af den ældre generation mener stadig, at en sådan hobby ikke er egnet til børn. Oliemaleri kritiseres for det høje niveau af malingstoksicitet, for høje krav til betingelserne for maling af malerier samt den overdrevne varighed af tegningen, som de fleste børn mister interessen for processen.

Positiv kritik kan findes fra de forældre, der selv trækker med glæde. De bemærker, at tidlige klasser i oliemaleri bidrager til barnets alsidige udvikling og også giver meget højere garantier for, at han over tid bliver en virkelig seriøs kunstner. Som regel er det kun disse forældre, der kan vælge den rigtige type maling, så de kritiserer sjældent det, de købte for upassende kvaliteter.