Engang var lermodellering en rutinemæssig og ikke-bemærkelsesværdig profession, mens den i dag fremstår som en slags børns udviklingskreativitet, en interessant hobby eller endda en kreativ måde at tjene penge på. I dag har dette gamle håndværk, som det ser ud til, skulle forsvinde under angreb af moderne teknologier, pludselig tværtimod har fået en anden vind og langsomt bryder ud i modetrends.
Lerformning introduceres i stigende grad i undervisningsplanen for børnehaver og almenskole, for ikke at nævne kunstskoler, så dette emne skal nødvendigvis være tæt på alle forældre.
Fordelene ved skulptur
Der er skrevet en hel del om fordelene ved at skulpturere for børn generelt, men der lægges ikke altid vægt på, at denne aktivitet giver mennesker i alle aldre visse fordele. Naturligvis på forskellige stadier af livet kan det praktiske ved en sådan hobby ses fra forskellige vinkler lad os dvæle ved fordelene ved at vælge til fordel for lermodellering mere detaljeret:
- For børn 4-5 år gamle ler modellering er sandsynligvis lige begyndt - de tager deres første skridt i det og tilegner sig deres første færdigheder. For dem er denne lektion nyttig ved den hurtige udvikling af hænderne med finmotorik, som endnu ikke er i stand til at bevæge sig nøjagtigt og med tillid, men hurtigt tilegner sig sådanne evner gennem konstant praksis, der ligner et spændende spil. Måske kan du heller ikke undvære fantasi, fordi du ikke kan skulpturere noget konkret, før du forestiller dig det detaljeret og nøje overvejer alle trin på vej til at opnå det ønskede resultat.
Alle de samme fordele leveres ved modellering fra andre materialer, hvoraf den mest populære er den velkendte plasticine, men ler kræver mere ansvar, fordi det stadig skal forberedes på forhånd, og at tænke på processen med at forberede materialet igen får hjernen til at fungere.
- For børn 6-7 år prioriteter ændres allerede lidt, i det mindste hvis de startede 4-5 år og virkelig prøvede hele denne tid. Den elementære nøjagtighed af bevægelser skulle allerede være udviklet, nu er det turen til udviklingen af sådanne præcise bevægelser, som de fleste mennesker er uden for kontrol. Nu begynder fantasi at arbejde meget mere aktivt - barnet tænker nu ikke kun på implementeringen af en bestemt, men ikke opfundet ide, men han forsøger selv at opfinde en komposition, design af en figur, et plot af et håndværk og så videre.
- Selv for voksne denne aktivitet er yderst gavnlig og ikke så vigtig, da du startede - i dyb barndom eller i går. Først og fremmest er det meget beroligende og afslappende at arbejde med ler, hvilket er uvurderligt under forholdene med et for aktivt moderne liv. Hvorfor bruge penge på en dyr psykolog, når du bare kan skulpturere i din fritid? Samtidig med at have opnået visse succeser kan man allerede tjene penge, for i dag gør teknologi og ens egen udholdenhed det muligt at opnå det niveau af færdigheder, der gør en person til en professionel, der lever af at gøre det, han elsker.
Hvad er det bedste ler til kreativitet?
Et lignende spørgsmål stilles meget ofte af begyndere og dem omkring dem, der endnu ikke er helt styret af emnet, men som allerede ved, at begrebet "modellerings ler" indeholder en række sorter. Svaret her kan ikke være entydigt, da mangfoldigheden af udbuddet skyldes mangfoldigheden af efterspørgslen, og hver masse har specifikke fordele, der er ideel til at udføre specifikke opgaver.
Derfor afhænger det hele af, hvilket resultat mesteren forventer at få, selv om der stadig kan gives nogle generelle råd.
Lad os gennemgå de mest berømte og populære muligheder for at gøre dette:
- Særligt velegnet til hjemmebrug selvhærdende lersom tørrer i det fri i en bestemt periode. Dette begrænser noget mulighederne for at redigere figuren, men det kræver ikke en særlig ovn til hærdning. Det bagte ler kan dog bringes til en fast tilstand i en konventionel ovn, men erfarne mennesker siger, at det er sværere og endda ikke anbefales på grund af faren for forgiftning under yderligere madlavning på samme sted.
- Valget af et stort antal mennesker, der i dag gerne vil prøve noget, der ligner klassisk naturlig ler, falder meget ofte på blåt kambrium ler. Den blå sort er kendetegnet ved en behagelig skygge og muligheden for let farvning i enhver ønsket farve, relativ let forarbejdning og en høj grad af forudsigelighed af det endelige resultat. Blandt andet sælges det både i en allerede fortyndet, dvs. klar til brug-version og i en tør form, der er velegnet til langtidsopbevaring af materiale.
- Til at fremstille blomster kan kyndige mennesker varmt anbefale celluloseler. Dette materiale er også kendt som marshmallow ler for sin åbenlyse lighed med rå marshmallow. Særlige ved dette råmateriale ligger i det faktum, at det forbliver fleksibelt, selv når det er størknet, så kronblade fremstillet af det virker meget naturlige.
Uanset hvilken type ler du vælger, prøv at holde det evakueret. Faktum er, at ethvert ler skal blandes grundigt inden støbning til en homogen tilstand, men i processen med manuel udførelse af denne procedure kommer luftbobler ind i massen, hvilket ikke bidrager til styrken af de færdige produkter. I store værksteder æltes ler af specielle maskiner - ekstrudere, der kan suge luft fra arbejdsområdet, men for amatører sælges speciel, allerede æltet og evakueret ler.
Hvilke produkter kan du fremstille derhjemme?
Faktisk kan absolut alt skulptureres fra korrekt valgte lervarianter. Da vi først og fremmest taler om modelleringstimer med børn, er det værd at være særlig opmærksom på det faktum, at hvad børnene selv skulle lide, og disse er selvfølgelig legetøj. Oftest fungerer figurer af dyr og fugle såvel som eventyrhelte som et fuldgyldigt spilobjekt lavet i hånden - leret Koschey ville se meget sødt ud. For at øge troværdigheden af gameplayet kan du forme et hus, legetøjsmad og meget mere.
I uddannelsesinstitutioner er børn i det mindste teoretisk forberedt på voksenalderen, så håndværk til skole og børnehave er meget forskelligt - blandt dem er der noget, der er svært at spille, men du kan være stolt af at lægge det på hylden.
Et populært plot er en gren af lereg; som en spilleplads med henblik på fremtidig praktisk anvendelse kan du skulpturere en hel lettelse med bakker og dale, marker og veje.
Når de når et niveau, der er højt nok til at tjene penge, er kreative mennesker tilbøjelige til at gå videre til mere lukrative ting, blandt hvilke keramiske ler smykker er særligt populære og efterligner perfekt mange andre materialer. Blandt kvinder er skulptur af retter også meget populær, fordi dine egne designerkopper eller en tekande kan præsenteres for dine kære til en ferie, og at skabe dine egne potter til hjemmeplanter vil altid give dig mulighed for at have et trumfkort i ærmet til demonstration for gæsterne.
Metoder og teknikker til håndskulptur
Der er en hel del forskellige teknikker til at udforme lerprodukter i hånden, og håndværkere bruger normalt flere af dem til at skabe komplekse mesterværker. Faktisk behøver en virkelig talentfuld person ikke at handle efter nogen skabeloner, fordi hans egen fantasi er nok for ham til at finde ud af, hvordan man opnår den ønskede effekt, men alligevel overveje nogle af de mest populære teknikker for eksempel:
- Skulpturel modellering. På den ene side er det den mest teknisk vanskelige måde at skabe lerfigurer på, på den anden side er det den eneste skulpturteknik, der overhovedet ikke fremsætter nogen begrænsninger for resultatets form. Det repræsenterer dannelsen af et fremtidigt produkt fra et enkelt stykke ler ved hjælp af hænder og små improviserede værktøjer som stakke.
- På et pottemagerhjul. Den næstældste teknik, som på en gang tillod vores forfædre at lave pæne runde retter, selvom mesterens hænder stadig ikke har perfekt geometrisk præcision. Som i gamle dage bruges det i dag næsten udelukkende til at skulpturere gryder og kander, sjældnere til at skabe store runde genstande til ethvert andet formål. Det kombineres bedst med naturlig ler til fyring; andre materialer bruges praktisk talt ikke.
- Rebstøbning... En meget speciel teknik, hvor det fremtidige produkt, hvad enten det er en tom kande indeni eller en fuldgyldig kæmpe statue, er lavet af sådanne "mursten" i form af bundter. De stables oven på hinanden og hæver gradvist produktet fra baserne til den fremtidige top, og samlingerne mellem bundterne smøres separat med flydende ler. Denne teknik giver dig mulighed for at skabe enorme figurer med stort set intet tab af geometrisk korrekthed.
Hvordan bruges ler?
Naturlig ler er, i modsætning til de fleste varianter af moderne polymerler, ikke klar til modellering med det samme, det skal foreløbigt bringes til den krævede tilstand. Til dette skal det være af medium fugtighed, tilstrækkelig til modellering.
Du kan fortynde ler derhjemme ved hjælp af almindeligt vand. Hvis materialet er tørret så meget, at det lykkedes at blive dækket af en hård skorpe, tilrådes det at smuldre det i stykker (men ikke meget fint), fugte overfladen og pakke det med et meget vådt håndklæde. Når leret er mættet med denne lille fugtighed og bliver bare tørt uden skorpe, skal du tilføje lidt mere vand og prøve at ælte med dine hænder til en homogen viskøs tilstand.
Et fornuftigt resultat kan kun opnås på denne måde. Blødgøring af det tørrede stykke ved blot at smide det i vandet fungerer ikke, da det ydre lag vil "strømme", og det indre lag forbliver en sten.
Hvis leret derimod er for vådt, kan du prøve at presse små stykker af det i hånden, så vandet kommer ud. For at fremskynde processen lægges våd ler ud på et perfekt tørt gipsplade, ved deres maksimale kontakt vil pladen tage fugt til sig selv.
Hvordan opbevares det?
Opbevaringsmetoder til modellering af ler varierer meget, afhængigt af hvad materialet faktisk er, og hvilke komponenter det indeholder. Måske den nemmeste måde at opdele alle typer ler i selvhærdende og bagt, men hvis der er en instruktion om det materiale, du holder i dine hænder, er det bedre at fokusere på det med det samme.
Selvhærdende skulpturmaterialer kræver opbevaring under strengt lukkede forholdfordi deres blødgørere og vand fordamper meget hurtigt i det fri, hvilket får materialet til at størkne og mister dets plasticitet. Det faktum, at du ikke havde tid til at give massen den form, du gerne vil, vil ikke gøre nogen forskel - det vil være umuligt at genoprette leret.
Det er kun nødvendigt at udtrække en sådan masse fra en forseglet krukke direkte til skulptur, og du skal skulpturere hurtigt uden at stoppe, indtil projektet er afsluttet.
Med bagte masser er situationen lidt enklere - forseglet emballage til dem vil ikke være overflødig, men det er ikke obligatorisk. Hvis overskydende fugt kommer ind, tørres sådanne masser (især naturligt), og for større blødgøring kan du tilføje lidt vand eller blødgøringsmidler til dem afhængigt af materialetype og dets sammensætning.
Grundlæggende billedhuggerværktøjer
Det vigtigste værktøj, som ingen billedhugger kan undvære, er hans hænder, men kun en sand mester kan skabe et mesterværk med sine bare hænder. Alle andre har brug for mindst en række stakke. Dette enkle værktøj er beregnet til enten at skære stykker af materiale (oftest flade "pandekager") eller til at give overfladen en bestemt præcis form såsom buler, snit, bølgning.
Selv for en nybegynder anbefales det ikke at begrænse dig til en stak, mens en professionel skal have et helt sæt. Andre skæreværktøjer bruges til at skære mange polymere ler, selv en almindelig kniv og en saks kan nogle gange være nyttige.
En så god assistent i processen med at skabe troværdige efterligninger af noget er de såkaldte strukturerede ark. De er et tyndt ark med et aftryk af teksturen af noget materiale (for eksempel træbark) eller med et påført reliefmønster. Det er nok at fastgøre et sådant ark til produktets overflade og trykke det lidt for at få den ønskede tekstur på overfladen af håndværket - dette sparer enorm tid og giver selv relative begyndere mulighed for at gøre gode ting.
Master klasse for begyndere
Modellering af blomster med egne hænder er en ret vanskelig opgave, men mange kvinder er meget glad for at modellere generelt af netop denne grund. For at opnå det mest troværdige resultat det er bedre at forme blomster af japansk ler "Orchid" eller andet lignende materiale.
Til at begynde med er det værd at forberede alle de nødvendige materialer - skumfidus ler i skyggen af selve blomsterne og deres stængler, en skarp kontorisk kniv, der ikke efterlader tårer langs skærelinjen, flydende lergel, flere tandstikkere og, hvis det kræves af denne type blomster, yderligere dekorationer, for eksempel indstillinger.
Kronblade kan fremstilles ved ufuldstændig at skære en lille "dråbe" materiale og forsigtigt bøje dem til siderne. De rulles ud til en flad tilstand ved hjælp af tandstikkere, hvormed de fremtidige kronblade presses mod hånden, venerne er lavet med den skarpe ende af tandstikkeren, spidserne vikles inde i blomsterkoppen ved at vikle dem på det samme enkle værktøj. Om nødvendigt er indstillinger knyttet til toppen og efterligner støvdragere. Individuelle dele limes omhyggeligt sammen med flydende gel og bages i denne form.
Idéer til inspiration
Begyndermestre giver ofte op, når et par selvopfundne ideer ikke egner sig til implementering, og for noget enklere, men mere interessant, er der ikke nok fantasi. Her er blot nogle få eksempler på håndværk, der ikke kræver ekstrem dygtighed eller håndværk, men som stadig ser fantastisk ud.
Det første eksempel viser meget tydeligt, hvordan man uden ekstraordinær indsats kan lave et ret interessant håndværk, der straks vil opmuntre en nybegynder.
Det andet eksempel er honningkagemanden. Det ser måske ikke så sød ud som en orange kile, men på nogle måder er det lidt sværere at udføre, så det bliver endnu sjovere, hvis det fungerer. Generelt er der heller ikke noget kompliceret.
Det tredje eksempel er mus, et af billedhuggernes mest elskede emner. Her skal du som minimum have visse færdigheder i at eje en stak, og formen på dyrets krop er noget mere kompleks, men hjertet kan tages væk for første gang - det vil stadig vise sig meget smukt og lyst.
I videoen nedenfor kan du se interessante dyr, der kan fremstilles af ler.
